CURSO DE DISEÑO GRÁFICO
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CURSO EN DISEÑO GRÁFICO
Si estás interesado en el mundo del diseño gráfico y la creatividad digital, Estudio Formación te presenta el Curso de Diseño Gráfico con aula virtual abierta 24 horas al día y Titulación Certificada.
Aprende el arte y la técnica del diseño gráfico, dominando desde los fundamentos de la creación visual hasta las técnicas más avanzadas en proyectos gráficos.
Nuestro curso de diseño gráfico online cubre todo lo necesario para convertirte en un profesional en el diseño gráfico. Desde el conocimiento de las herramientas digitales en condiciones de eficiencia y creatividad, hasta el manejo de software de diseño para la creación de proyectos gráficos efectivos y atractivos; cada módulo está diseñado para ofrecerte una comprensión completa y práctica del diseño y la comunicación visual.
Además, este curso diseño gráfico online no solo te proporcionará habilidades técnicas, sino que también te preparará para manejar proyectos reales en agencias de diseño o estudios creativos, incluyendo la creación de identidades visuales, diseño de publicaciones, proyectos web y la aplicación de técnicas de diseño innovadoras.
Aprenderás la metodología del proyecto gráfico, incluyendo la elaboración de informes, conocimiento del mercado, prospección de materiales, y técnicas de presentación.
Analizarás al cliente y su público objetivo, estudiarás las materias primas, soportes y procesos de producción del producto gráfico, incluyendo tipos de productos, procesos de pre-impresión e impresión, y normativas relevantes.
Consigue aprender diseño gráfico aprendiendo a elaborar presupuestos de proyectos, estimando tiempos y costes, y considerando la contratación y subcontratación de servicios.
Conocerás la metodología para la realización de productos gráficos, desde la fase de proyecto hasta la realización explorando los proyectos creativos y técnicos del diseño gráfico, incluyendo tipografía, color, teoría de la imagen, y retórica del diseño.
Practicarás la realización de esbozos y bocetos en diseño gráfico, abarcando desde la imagen corporativa hasta el producto editorial y packaging.
Aprenderás sobre la obtención y selección de imágenes para proyectos gráficos, incluyendo fotografía, escaneado, y uso de bancos de imágenes.
Estudiarás el retoque digital de imágenes, gestionando el color, editando imágenes, y aplicando creatividad en el tratamiento de imágenes.
Este Curso de Diseño Grafico está dirigido a profesionales y estudiantes interesados en el diseño gráfico, que buscan profundizar sus conocimientos y habilidades en la creación, desarrollo y presentación de proyectos gráficos. Es ideal para aquellos que desean mejorar sus competencias en el manejo de herramientas digitales, técnicas creativas, y procesos de producción gráfica.
Al completar este Curso de Diseño Gráfico online, recibirás una Titulación Certificada en diseño gráfico, que acreditará tus conocimientos y habilidades ante empresas y clientes del sector.
Inscríbete ahora en uno de los mejores cursos de diseño gráfico y transforma tu interés por la creatividad y el diseño digital en una profesión exitosa. Explora el mundo enriquecedor del diseño gráfico y marca la diferencia con cada proyecto y solución creativa que ofrezcas.
TEMARIO DEL CURSO DISEÑO GRÁFICO ONLINE
PROYECTO DE PRODUCTOS GRÁFICOS
Duración en horas: 60 horas
Preparación de proyectos de diseño gráfico
1 Metodología del proyecto gráfico
1.1 Componentes del informe de registro
1.2 Conocimiento del mercado
1.3 Prospección de materiales
1.4 Métodos de búsqueda y fuentes de información
1.5 Directrices para la confección de la realización
1.6 Proceso de realización
1.7 Métodos para la propuesta y selección de soluciones
1.8 Técnicas de presentación
1.9 Verificación del informe de registro - contrabriefing
1.10 Actividades: metodología del proyecto gráfico
2 Análisis del cliente y público objetivo
2.1 Características de las empresas
2.2 Posicionamiento del cliente en el mercado
2.3 Definición del público objetivo
2.4 Análisis de la competencia
2.5 Análisis de servicios que pueda ofrecer el cliente
2.6 Actividades: análisis del cliente y público objetivo
3 Materias primas, soportes y producción del producto gráfico
3.1 Tipos de productos gráficos
3.2 Procesos de pre-impresión
3.3 Procesos de impresión
3.4 Normativa sanitaria y medioambiental
3.5 Condiciones de etiquetado de productos comerciales
3.6 Actividades: materias primas, soportes y producción del producto gráfico
4 Presupuesto del proyecto
4.1 Análisis de las fases y distribución
4.2 Estimación de los tiempos necesarios
4.3 Cálculo y planificación de costes del proyecto
4.4 Suministro por parte del cliente
4.5 Contratración y subcontratación de servicios
4.6 Detección de las variables a medir
4.7 Actividades: presupuesto del proyecto
4.8 Cuestionario: cuestionario final
Desarrollo de bocetos de proyectos gráficos
1 Metodología para la realización del producto gráfico
1.1 Fase de proyecto
1.2 Fase de realización
1.3 Actividades: metodología para la realización del producto gráfico
2 Fundamentos creativos y técnicos del diseño gráfico
2.1 La tipografía
2.2 Código de signos
2.3 Clasificación, componentes, familias tipográficas
2.4 Análisis de las principales tipografías
2.5 Listado y criterios de selección
2.6 El color
2.7 Principios de la teoría del color
2.8 Sistemas de valoración - medición del color
2.9 Simbolismo del color
2.10 Teoría y sintaxis de la imagen
2.11 Escala de iconicidad
2.12 Mensaje bimedial
2.13 Gramática del diseño
2.14 Breve historia
2.15 Retórica del diseño gráfico
2.16 Actividades: fundamentos creativos y técnicos del diseño gráfico
3 Realización de esbozos en el diseño gráfico
3.1 Planificación del trabajo
3.2 Técnicas de incentivación de la creatividad
3.3 Metodología de trabajo
3.4 Jerarquías de la información
3.5 Actividades: realización de esbozos en el diseño gráfico
4 Realización de bocetos en el diseño gráfico
4.1 Bocetos de imagen corporativa
4.2 Componentes de la identidad
4.3 El diseño del logo
4.4 Principales piezas gráficas corporativas
4.5 El manual de identidad corporativa
4.6 Bocetos para el producto editorial
4.7 Tratamiento de textos y tratamiento tipográfico
4.8 Tratamiento de imágenes
4.9 El papel
4.10 Actividades: realización de bocetos en el diseño gráfico
5 Realización de bocetos especiales
5.1 Bocetos para packaging
5.2 Características específicas del packaging
5.3 Formatos y productos
5.4 Actividades: realización de bocetos especiales
5.5 Cuestionario: cuestionario final
5.6 Cuestionario: cuestionario final
EDICIÓN CREATIVA DE IMÁGENES Y DISEÑO DE ELEMENTOS GRÁFICOS
Duración en horas: 60 horas
Obtención de imágenes para proyectos gráficos
1 Selección de imágenes
1.1 Características de las imágenes
1.2 Tipo de imágenes
1.3 Actividades: selección de imágenes
2 Obtención de imágenes para proyectos
2.1 Obtención por fotografía
2.2 Escaneado
2.3 Obtención de imágenes en bancos de imágenes
2.4 Actividades: obtención de imágenes para proyectos
3 Creación y manipulación de imágenes
3.1 Collage
3.2 Fotomontaje
3.3 Ilustración
3.4 Realización de ilustraciones
3.5 Programas de creación de imagen vectorial
3.6 Programas de creación de imagen por mapa de bits
3.7 Descomposición de una fotografía en píxeles
3.8 Actividades: creación y manipulación de imágenes
4 Gestión de la propiedad intelectual de imágenes
4.1 Normativa de aplicación
4.2 Derechos de reproducción y uso
4.3 Creative commons
4.4 Actividades: gestión de la propiedad intelectual de imágenes
4.5 Cuestionario: cuestionario final
Retoque digital de imágenes
1 Gestión del color
1.1 Teoría del color y percepción del color
1.2 Instrumentos de medición del color
1.3 Luz, sombra, tonos medios
1.4 Gamas de colores
1.5 Calibración de monitores e impresoras
1.6 La reproducción del color
1.7 Especificación del color
1.8 Las muestras de color
1.9 Colores luz - colores impresos
1.10 Monitor y otros periféricos
1.11 Pruebas de color
1.12 Actividades: gestión del color
2 Tratamiento de la imagen
2.1 Edición de imágenes, software y formatos
2.2 Tamaño, resolución y espacio de color
2.3 Capas, canales y trazados
2.4 Ajuste de imágenes
2.5 Tintas planas, cuatricomía, hexacromías
2.6 Filtros
2.7 Retoque de imágenes
2.8 Actividades: tratamiento de la imagen
3 Creatividad con imágenes
3.1 Software idóneo para cada caso
3.2 Recursos gráficos para el tratamiento de las imágenes
3.3 Actividades: creatividad con imágenes
4 Gestión de la imagen final
4.1 Impresión de prueba a color
4.2 Realizar una prueba de color física
4.3 Distintas prestaciones
4.4 Gestión de imágenes
4.5 Sistema de envío de imágenes
4.6 Actividades: gestión de la imagen final
4.7 Cuestionario: cuestionario final
Creación de elementos gráficos
1 Ajuste de programas de dibujo vectorial
1.1 Herramientas informáticas utilizadas
1.2 Conceptos básicos
1.3 Parámetros técnicos de reproducción
1.4 Tratamientos gráficos de la imagen
1.5 Tabletas gráficas
1.6 Formatos de salida
1.7 Actividades: ajuste de programas de dibujo vectorial
2 Realización de elementos gráficos
2.1 Tipos o clasificación
2.2 Historia y tendencia de la ilustración
2.3 Técnicas de ilustración
2.4 Técnicas de trabajo
2.5 Técnicas de dibujo de diferentes elementos
2.6 Impresión de maquetas
2.7 Relación entre el libro de estilo y la ilustración
2.8 Actividades: realización de elementos gráficos
3 Gestión de archivos gráficos
3.1 Almacenamiento
3.2 Formatos
3.3 Envío de los archivos de ilustraciones
3.4 Actividades: gestión de archivos gráficos
3.5 Cuestionario: cuestionario final
3.6 Cuestionario: cuestionario final
ARQUITECTURA TIPOGRÁFICA Y MAQUETACIÓN
Duración en horas: 60 horas
Composición de textos en productos gráficos
1 Arquitectura tipográfica
1.1 Definición y partes del tipo
1.2 Familias tipográficas y campos de aplicación
1.3 Clasificación de las familias tipográficas
1.4 Tipometría
1.5 Aspectos a considerar para la selección de tipografías
1.6 Factores de la maquetación y la selección de tipos
1.7 Principales problemas con la maquetación
1.8 Arquitectura de la página
1.9 Tipos de fuentes, instalación y gestión
1.10 Normas une-iso
1.11 Software de edición y compaginación de textos
1.12 Actividades: arquitectura tipográfica
2 El formato del producto gráfico
2.1 Los diferentes tipos de formatos gráficos
2.2 Aplicación tipográfica en formatos estándar
2.3 Introducción a las hojas de estilo en cascada css
2.4 Actividades: el formato del producto gráfico
3 Elaboración de maquetas de productos gráficos
3.1 Metodología de la creación de maquetas
3.2 Materiales para la creación de maquetas
3.3 Creación de maquetas
3.4 Colocación en el soporte de presentación
3.5 Creación de maquetas de packaging
3.6 Medición de la maqueta
3.7 Presentación
3.8 Calidad en las maquetas
3.9 Actividades: elaboración de maquetas de productos gráficos
3.10 Cuestionario: cuestionario final
Maquetación de productos editoriales
1 Maquetación de un producto editorial
1.1 Plataformas y software de edición de textos e imágenes
1.2 Distribución de la página
1.3 Creación de páginas maestras
1.4 Creación de hojas de estilo
1.5 Introducción y composición de texto
1.6 La naturaleza y escala del trabajo
1.7 Preparación e introducción de imágenes
1.8 Actividades: maquetación de un producto editorial
2 Elaboración de maquetas de productos editoriales
2.1 Materiales para la creación de maquetas
2.2 Simulación de acabados y encuadernación
2.3 Creación de maquetas
2.4 Impresión de maquetas
2.5 Calidad en las maquetas
2.6 Cuestionario: cuestionario final
2.7 Cuestionario: cuestionario final
PREPARACIÓN DE ARTES FINALES
Duración en horas: 60 horas
Elaboración del arte final
1 Revisión de documentos en productos impresos
1.1 Control del formato
1.2 Control del color
1.3 Control de textos
1.4 Actividades: revisión de documentos en productos impresos
2 Corrección de originales y creación del arte final
2.1 Corrección en relación al formato
2.2 Corrección en relación con el color
2.3 Corrección en relación con los textos
2.4 Creación del arte final y su ajuste al proyecto
2.5 Actividades: corrección de originales y creación del arte final
3 Elaboración del prototipo o maqueta
3.1 Prototipos corpóreos
3.2 Prototipos digitales
3.3 Prototipos especiales
3.4 Actividades: elaboración del prototipo o maqueta
3.5 Cuestionario: cuestionario final
Arte final multimedia y e-book
1 Creación y adaptación de artes finales
1.1 Adaptación de artes finales a soportes
1.2 Adaptación de artes finales a soportes off-line
1.3 Pruebas en soportes on-line
1.4 Pruebas en soportes off-line
1.5 Actividades: creación y adaptación de artes finales
2 Creación y adaptación de artes finales para e-book
2.1 El formato pdf
2.2 El formato epub
2.3 El formato xml
2.4 Hojas de estilo css y xls
2.5 Conversores de formato
2.6 Lectores de e-book, resoluciones y dispositivos
2.7 Actividades: creación y adaptación de artes finales para e-book
2.8 Cuestionario: cuestionario final
Calidad del producto gráfico
1 Gestión de la calidad de un producto gráfico no multimedia
1.1 Las funciones y los procesos
1.2 Los factores que afecta a la calidad
1.3 Manual de calidad de la empresa
1.4 Técnicas estadísticas y gráficas
1.5 Materias primas
1.6 Especificaciones de uso
1.7 Control de calidad en la pre-impresión
1.8 Control de la calidad en las pruebas de impresión
1.9 Control de la calidad en post-impresión
1.10 Actividades: gestión de la calidad de un producto gráfico no multimedia
2 Gestión de la calidad y la usabilidad de productos multimedia
2.1 Control de la usabilidad en productos multimedia
2.2 Control de calidad en productos multimedia
2.3 Calidad y usabilidad en e-books
2.4 Actividades: gestión de la calidad y la usabilidad de productos multimedia
3 Seguimiento de la calidad
3.1 Tipo de muestreo
3.2 Plan de muestreo múltiple
3.3 Histórico - informes
3.4 Consecuencias de la no calidad
3.5 Propuestas de mejora
3.6 Coste - inversión de la calidad
3.7 Actividades: seguimiento de la calidad
3.8 Cuestionario: cuestionario final
3.9 Cuestionario: cuestionario final
TITULACIÓN DEL CURSO DE DISEÑO GRÁFICO
- Obtendrás el Diploma Certificado de la formación recibida, en formato digital, con los contenidos, competencias y horas del curso realizado. Contendrá Firma digital y huella electrónica, así como código de validación exclusivo ante terceros, según recoge la Ley 59/2003 de firma electrónica. Podrás Acreditar que tu Título es real, ante cualquier Empresa o entidad que lo solicite.
-
Validez curricular. Formación para el empleo.
- Centro asociado a la INTERNATIONAL COMMISSION ON DISTANCE EDUCATION "UNESCO"
- Código de Seguridad para Empresas que requieran confirmar la titulación del estudiante
- Todos nuestros títulos son de carácter privado.
- Diploma Digital certificado con Firma y Huella Electrónica
- Todos nuestros Diplomas Digitales poseen la misma validez exactamente que los Diplomas impresos por poseer firma/huella electrónica de acuerdo con la Ley 59/2003 de 19 de diciembre
- La formación presente en este curso no está incluida dentro del ámbito de la formación oficial reglada. Se trata por lo tanto de una formación de especialización y complementaria, dirigida a la adquisición de determinadas competencias, habilidades o aptitudes de índole profesional.
Opiniones de Alumnos
"Estaba buscando cursos de diseño grafico online con certificado y este me ha gustado mucho. Muy completo y totalmente recomendable. Gracias"
Francisco Ojeda⭐⭐⭐⭐⭐
"Tiene mucha información y te prepara en todo lo que tiene que ver con el diseño gráfico. Muy bueno para estudiar diseño gráfico online"
Antonio López⭐⭐⭐⭐⭐
"Lo buscaba para trabajo y todo genial. Me enviaron la titulación al finalizar el curso online. Entre los cursos para diseñador gráfico este es el que me ha gustado más"
Paula Toledo⭐⭐⭐⭐⭐
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Información complementaria
¿Qué es el diseño gráfico?
El diseño gráfico es una profesión y disciplina artística enfocada en proyectar comunicaciones visuales con el objetivo de transmitir mensajes específicos a grupos sociales. Combina creatividad, innovación y pensamiento lateral, utilizando tanto herramientas manuales como digitales. Incluye la estética de la tipografía, la disposición del texto, ornamentación e imágenes para transmitir ideas y sentimientos. Su aplicación es amplia, desde publicidad y branding hasta diseño editorial y web, evolucionando constantemente con la tecnología y las necesidades sociales.
¿Qué hace un diseñador gráfico?
Un diseñador gráfico se encarga de crear soluciones visuales para comunicar mensajes. Utiliza habilidades en tipografía, ilustración, composición y color para diseñar gráficos que pueden ser usados en publicidad, medios digitales, embalajes, y más. Además, trabaja en el desarrollo de identidades de marca, diseño web, y material impreso como revistas y folletos. Su trabajo implica entender las necesidades del cliente y del público objetivo, y combinar elementos artísticos y técnicos para crear un diseño efectivo y atractivo visualmente.
Programas de diseño gráfico
Algunos de los programas de diseño gráfico más utilizados son:
- Adobe Photoshop: Ideal para edición de imágenes y fotografías.
- Adobe Illustrator: Utilizado para la creación de gráficos vectoriales.
- CorelDRAW: Otra opción para gráficos vectoriales, con herramientas versátiles.
- Adobe InDesign: Especializado en diseño editorial para revistas, periódicos y folletos.
- Sketch: Muy popular para diseño de interfaces y experiencia de usuario, especialmente en el ámbito web y móvil.
- Affinity Designer: Una alternativa a Illustrator, enfocada en gráficos vectoriales y rasterizados.
- Canva: Herramienta en línea sencilla para diseño gráfico, ideal para principiantes y con muchas plantillas preestablecidas.
Cada uno tiene características únicas y se adapta a diferentes necesidades y niveles de habilidad en el diseño gráfico.
¿Cúanto gana un diseñador gráfico?
En España, el salario de un diseñador gráfico varía según la experiencia. Un diseñador gráfico junior con menos de 2 años de experiencia puede ganar alrededor de 980 €/mes. Con 2 a 5 años de experiencia, el salario puede aumentar a aproximadamente 1.310 €/mes. Tras 5 a 10 años, el salario puede ser alrededor de 1.940 €/mes. Un diseñador gráfico senior con más de 10 años de experiencia puede ganar entre 2.580 € y 3.963 €/mes. Además, los diseñadores gráficos freelance en España pueden ganar hasta 20.000 €/año, aunque esto puede variar considerablemente según los proyectos y clientes
¿Qué se estudia en diseño gráfico?
En el estudio del diseño gráfico se cubren diversas áreas clave:
- Fundamentos del Diseño: Principios básicos de diseño, teoría del color, composición.
- Tipografía: Estudio de la letra y la creación de textos visuales.
- Diseño Gráfico Digital: Uso de software de diseño como Photoshop, Illustrator.
- Historia del Diseño Gráfico: Evolución del diseño a lo largo del tiempo.
- Branding y Diseño de Identidad: Creación de marcas e identidades corporativas.
- Diseño Editorial: Diseño de revistas, periódicos, libros.
- Diseño Web y Multimedia: Diseño para sitios web y aplicaciones multimedia.
- Ilustración y Dibujo: Técnicas de dibujo e ilustración aplicadas al diseño.
Estos son solo algunos aspectos; el campo es amplio y puede incluir más especializaciones.
VENTAJAS DE SER ALUMNO DE ESTUDIO FORMACIÓN
Aula virtual abierta 24 horas al día.
Flexibilidad horaria y aprendizaje a tu ritmo.
Tutor personal.
Asesoramiento, asistencia y orientación para cualquier duda en el ámbito académico.
Acceso a recursos online de calidad
Reducción de costos y tiempo de desplazamiento
Formación actualizada y alineada con las demandas del mercado laboral